Alessandro Frassi 1

Chitarra Paula Lazzarini del 2021 che ha vinto il concorso in Spagna. Chitarra, Massimiliano Filippini.

Chitarra Paula Lazzarini del 2019.

Lavora a Cremona. Dalla pagina culturale di un giornale spagnolo: Lazzarini y Marín, dos generaciones en la guitarra La ganadora del concurso que lleva el nombre del artesano granadino vino desde Italia para compartir su experiencia con el maestro en su taller del Realejo Hay una gran diferencia en la partida de nacimiento de ambos. Pertenecen a generaciones e incluso a mundos distintos. Pero frente a un mástil y una caja de resonancia, ambos se entienden sin problemas. Ella se llama Paula Lazzarini, y nació en Buenos Aires. Él, Antonio Marín Montero, es granadino de pura cepa. Representan a dos hornadas de constructores de guitarras distantes en el calendario, pero unidas por la calidad en la factura. La de Marín Montero refrendada por la confianza de miles de clientes, instrumentistas de primer nivel que orlan los carteles de las salas de conciertos de todo el mundo. La de Lazzarini, respaldada por el primer premio en el IV Concurso de Construcción de Guitarras Antonio Marín Montero, organizado por la European Guitar Foundation el pasado mes de octubre. En estos días, la constructora argentina residente en Cremona se ha acercado a Granada para compartir técnica y experiencia con el maestro granadino en su taller del Realejo, y mostrarle con más calma el instrumento con el que ganó la competición granadina, en estos momentos única en el mundo en su género. En los muchos ratos que han pasado juntos en los últimos días, Marín y Lazzarini han hablado mucho de la vida del constructor, o guitarrero, como se les ha denominado desde siempre. De ese aprendizaje que se basa a veces en el tradicional método del ensayo y el error, de cómo poco a poco, cada uno ha ido depurando su técnica. La biografía de Antonio Marín Montero muestra a una Granada que, sin saberlo, era la capital mundial de las seis cuerdas por la calidad y cantidad de profesionales dedicados a fabricarlas. Y con la perspectiva del tiempo transcurrido, el maestro valora muy positivamente y alaba el trabajo de la que se ha convertido en una de sus discípulas, tal es la familiaridad con la que se han tratado. «Paula ha construido una guitarra magnífica, digna ganadora del concurso. La calidad de los materiales empleados, la sonoridad, el resultado final, hacen de esta guitarra un instrumento de una altísima calidad», afirma. Abrir caminos Paula Lazzarini es una de las pocas constructoras de guitarras que existen en el mundo. Actualmente vive en Cremona (Italia), la ciudad famosa por su paisano, el legendario Antonio Stradivari, padre de los tan misteriosos como cotizadísimos Stradivarius. Hoy, Cremona sigue siendo una ciudad volcada en el violín, pero en la que está floreciendo una pequeña comunidad de constructores de guitarras. La vocación de la constructora argentina arrancó tras tener que arreglar ella misma los desperfectos de la guitarra con la que estudiaba en el conservatorio. «El artesano que reparaba las guitarras tardaba mucho en deolvérmela, y la necesitaba, así que un día le pregunté si me la podía reparar yo misma», asegura. Fue el inicio de un periodo de tres años en los que esta profesional estuvo reparando instrumentos, hasta que «de a poco, de a poco» como dice utilizando un giro típicamente argentino, comenzó a construir sus propios instrumentos. Su primer maestro fue Ricardo Louçao, con el que empezó fabricando las distintas piezas, para luego tomar la iniciativa de crear instrumentos completos. No le fue fácil, ya que el mundo de la 'luthería' está muy mayoritariamente en manos de varones. Sin embargo, pronto tuvo contactos con guitarristas en Buenos Aires, muchos de ellos dedicados al tango, y sus creaciones comenzaron a verse en los escenarios. Su interés por formarse le llevó primero a Italia y luego a Francia, donde siguió enseñanzas de Daniel Friederich. Más tarde, pasó a Holanda, donde restauró y conoció el mecanismo sonoro de instrumentos del siglo XVII. «Allí entré en la esencia de la guitarra clásica», afirma. Ya instalada en Cremona, vivió un tiempo trabajando en una estética diferenciadora, que le represente tanto en el aspecto externo de la guitarra como en su sonido. «Considero que un guitarrero tarda un tiempo en dar forma a su sonido, y para mí es lo más importante», dice. El de Granada fue su primer concurso. «Nunca pensé que podría ganar, pero sí hice la guitarra pensando en hacer un buen papel», asegura. Su instrumento está fabricado con palisandro de India, con tapa de cedro rojo, mango de cedro de Brasil, diapasón de ébano, terminada en goma laca. «Por dentro, es una guitarra de construcción tradicional, que quise mostrar a un jurado que, sabía, venía de distintos lugares del mundo». No es la primera vez que visita Granada, ha venido en más de una ocasión, y volverá, espera, para la próxima edición del Festival de la Guitarra, en julio del año próximo. Vicente Coves, director de la European Guitar Foundation, afirma que «estaremos encantados de que esté con nosotros, porque ha demostrado ser una gran profesional». Traduzione (sbilenca): C'è una grande differenza nel certificato di nascita di entrambi. Appartengono a generazioni e anche a mondi diversi. Ma davanti a un manico ea una tavola armonica, entrambi si capiscono senza problemi. Si chiama Paula Lazzarini ed è nata a Buenos Aires. Lui, Antonio Marín Montero, è un vero nativo di Granada. Rappresentano due lotti lontani di liutai in calendario, ma accomunati dalla qualità in cartellone. Quella di Marín Montero sostenuta dalla fiducia di migliaia di clienti, strumentisti di prim'ordine che adornano i manifesti delle sale da concerto di tutto il mondo. Lazzarini's, sostenuto dal primo premio al IV Concorso Antonio Marín Montero Guitar Construction, organizzato dalla European Guitar Foundation lo scorso ottobre. In questi giorni, l'impresa edile argentina residente a Cremona è venuta a Granada per condividere tecnica ed esperienza con il maestro granadino nella sua bottega di Realejo, e mostrargli con più calma lo strumento con cui ha vinto il concorso di Granada, attualmente unico al mondo in il suo genere. Nelle tante volte trascorse insieme negli ultimi giorni, Marín e Lazzarini hanno parlato molto della vita del costruttore, o liutaio, come sono sempre stati chiamati. Da quell'apprendimento che a volte si basa sul metodo tradizionale per tentativi ed errori, come a poco a poco ognuno ha affinato la propria tecnica. La biografia di Antonio Marín Montero mostra una Granada che, senza saperlo, è stata la capitale mondiale delle sei corde per la qualità e la quantità di professionisti dedicati alla loro realizzazione. E con la prospettiva del tempo trascorso, il maestro valuta molto positivamente e loda il lavoro di colui che è diventato uno dei suoi discepoli, tale è la familiarità con cui sono stati trattati. «Paula ha costruito una chitarra magnifica, degna vincitrice del concorso. La qualità dei materiali utilizzati, il suono, il risultato finale, fanno di questa chitarra uno strumento di altissima qualità”, afferma. percorsi aperti Paula Lazzarini è uno dei pochi liutai al mondo. Attualmente vive a Cremona (Italia), città famosa per il suo concittadino, il mitico Antonio Stradivari, padre del misterioso e preziosissimo Stradivari. Oggi Cremona è ancora una città devota al violino, ma nella quale è fiorente una piccola comunità di liutai (in realtà sono duecento, qui si sono sbagliati). La vocazione dell'impresa edile argentina nasce dopo aver dovuto riparare da sola i danni della chitarra con cui studiava al conservatorio. "L'artigiano che ha riparato le chitarre ha impiegato molto tempo per restituirmela, e ne avevo bisogno, quindi un giorno gli ho chiesto se potevo ripararla da solo", dice. Era l'inizio di un triennio in cui questa professionista riparava strumenti, finché "a poco a poco, a poco a poco" come dice lei, con un tocco tipicamente argentino, iniziò a costruire i propri strumenti. Il suo primo maestro fu Ricardo Louçao, con il quale iniziò a fabbricare i diversi pezzi, per poi prendere l'iniziativa di creare strumenti completi. Non è stato facile per lui, dal momento che il mondo della liuteria è in gran parte nelle mani degli uomini. Tuttavia, presto ebbe contatti con chitarristi di Buenos Aires, molti dei quali dediti al tango, e le sue creazioni iniziarono a farsi vedere sul palco. Il suo interesse per la formazione lo porta prima in Italia e poi in Francia, dove segue gli insegnamenti di Daniel Friederich. Successivamente si recò in Olanda, dove restaurò e conobbe il meccanismo sonoro degli strumenti del XVII secolo. "Lì sono entrato nell'essenza della chitarra classica", dice. Già stabilitasi a Cremona, ha vissuto per un periodo lavorando su un'estetica differenziante, che la rappresenta sia nell'aspetto esteriore della chitarra che nel suo suono. "Penso che un liutaio impieghi un po' di tempo per modellare il suo suono, e per me è la cosa più importante", dice. Quella di Granada è stata la sua prima gara. "Non ho mai pensato di poter vincere, ma ho suonato la chitarra pensando di fare un buon lavoro", dice. Il suo strumento è in palissandro indiano, con tavola in cedro rosso, manico in cedro brasiliano, tastiera in ebano, rifinito in gommalacca. "All'interno, è una chitarra di costruzione tradizionale, che volevo mostrare a una giuria che, lo sapevo, proveniva da diverse parti del mondo". Non è la prima volta che visita Granada, è venuto in più di un'occasione e tornerà, in attesa, per la prossima edizione del Guitar Festival, nel luglio del prossimo anno. Vicente Coves, direttore della European Guitar Foundation, afferma che "saremo lieti che sia con noi, perché ha dimostrato di essere una grande professionista".

Buongiorno, quali corde riterreste più adatte per una Chitarra del 1942? Una Luigi Galimberti. Grazie.