Cristiano Porqueddu

Al compositore italiano Kevin Swierkosz-Lenart (1988) ho commissionato un lavoro per la manifestazione internazionale Sardinia_Moving_Arts. Nei primi giorni di questo 2020 ricevo la suite per chitarra sola in tre movimenti "Omaggio a Giuseppe Biasi". Il compositore, ispirandosi a tre celebri dipinti del pittore sardo, dà forma a tre pagine sulle quali ho effettuato un approfondito lavoro di revisione e interpretazione. L'opera è già pubblicata da Les Productions d’OZ e oltre a far parte del progetto discografico composto da tre CD "Portrait of Sardinia" le cui registrazioni sono iniziate in questo Ottobre 2020, sarà eseguito in prima assoluta ad Apeldoorn in Olanda per la Dutch Guitar Foundation il 1° Novembre. Per i lettori del Forum, in anteprima, il primo movimento: Ballo.

Il duo Cordas et Bentu composto da Francesca Apeddu (flauto traverso) e Maria Luciani (chitarra) interpreta la inedita Serenata di Roberto Piana (1971).

@Alfredo Escande pubblica sul suo canale YouTube un video dove Abel e Agustín Carlevaro suonano insieme durante una riunione di famiglia.

Per studiare teoria musicale è sufficiente un buon testo, una scrivania e un blocco di appunti con una matita. Lo strumento non è necessario se non nella fase destinata allo studio di scale e intervalli, per una questione di confronto tra lettura e percezione.

Le composizioni dell’organista e compositore belga Jean Absil (1893 – 1974) sono spesso influenzate dalla scuola tardo-romantica ed in particolare quella di Wagner e Strauss. L’autore a Parigi subì l’influenza della musica di Milhaud e Schoenberg e sviluppò un proprio stile compositivo fondato su strutture polifoniche e polimodali. La produzione di Absil abbraccia anche il repertorio per pianoforte dove eccelleva come interprete. Di rilievo le tre sonate (scritte rispettivamente nel 1937, 1939 e 1965), le due Grand Suites, la Passacaglia in Memoriam Alban Berg e il suo Concerto per pianoforte n. 3, op. 162. Jean Absil - Suite for Guitar, Op. 114 Koen Claeys, chitarra

La pittrice Lia Laterza è una figura di primo piano nella vita sociale, culturale ed artistica della Valle di Susa e soprattutto del Comune di Moncenisio, dove Cavallone ha radici da parte della madre e dove trascorre parte della villeggiatura estiva. Il rapporto del compositore con la pittrice è di lunga data: da sempre Cavallone collabora con Laterza nell'organizzazione delle attività culturali del piccolo centro. Nel 2010 la pittrice, in occasione dell'allestimento di una nuova mostra, chiese al compositore piemontese un suo intervento in occasione del vernissage. Cavallone propose l'esecuzione di alcuni brani di repertorio originale e la scrittura tratta dall'osservazione di due suoi dipinti: Dopo la furia e Ombre allungate. La mia lettura è fortemente legata all'analisi del dipinto di Laterza, allo studio condotto sull'intero repertorio per chitarra sola di Franco Cavallone e su alcune scelte interpretative che a mio modo di vedere devono consentire l'ascolto delle Tre Suggestioni nell'ordine determinato dal compositore senza alcuna interruzione. Qui potete ascoltare in anteprima "Dopo la furia". Le altre due suggestioni sono incluse nel progetto discografico "Franco Cavallone Music for Solo Guitar", un cofanetto di 4 CD che sarà distribuito nei prossimi mesi da Brilliant Classics. La musica di Cavallone è parte dei miei concerti da alcuni anni e sarà eseguita ancora una volta alla Carnegie Hall di New York in un concerto che terrò nel mese di Luglio del 2021. Il dipinto è qui.

A 87 anni, oggi 14 Agosto 2020, si è spento Julian Bream il mio più grande riferimento tra gli interpreti del repertorio per chitarra mai vissuti. Lo voglio ricordare con questa straordinaria interpretazione:

Grazie per le preziose informazioni

Benvenuto @Fabio_76 e buona permamenza.

Ciao @Rock. Imparare a suonare uno strumento acustico (la chitarra classica è uno strumento acustico) partendo da uno strumento elettrofono necessita di un insegnante. Partire da zero con metodi manuali e improbabili guide può portare qualche iniziale e piccolo giovamento ma alla lunga non serve ad un gran che. Il mio consiglio è di cercare un docente nella tua zona.

Il collega e amico Mårten Falk in una splendida interpretazione del repertorio romantico russo per chitarra eptacorde (lo strumento è attribuito a Ivan Krasnischiokov e datato circa 1870). Registrato in Svezia, Hyltinge Kyrka, l'11 Giugno 2018 da Leonardo Wehlander. Programma: Vasily Sarenko (1814-1881) Etude No 1 in B minor Romance Without Words Etude no 4 in C major Fantasia Alexander Vetrov (1812-1877): Canzona Valse Lente Impromptu in G minor Etude op. 13 in B minor Nikolai Alexandrov (1818-1884) Etude No 12 in F minor Mazurka La Cara Mia (Valse) Andrei Sychra (1773-1850) The Little Ring (Russian folksong) Concert Etude no 1 in B minor

È sufficiente incollare il link dal video sulla pagina e premere Invio. Dopo che il link viene incollato verrà visualizzato l'incorporamento del video nel messaggio. Ecco:

Welcome @Valery Dzyabenko

È un compositore austriaco poco conosciuto vissuto tra il 1902 e il 1978. Di lui so veramente poco. Ha studiato musicologia alla Universität Wien, è stato insegnante al Lehrer am Wiener Volkskonservatorium dal 1925-1928 e presso la Musikschule der Stadt Wien (Konservatorium); Dal 1940 ha diretto il Coro della Vienna Singing Association (nel '43 gli è stata attribuita la Silberne Schubert-Medaille). Ha pubblicato numerose canzoni popolari e ha scritto per cori giovanili. Vince il Premio in composizione all'Esposizione mondiale di Bruxelles nel 1935 e quello della Society of Friends of Music nel 1947. Nel 1959 Croce d'Onore per la Scienza e l'Arte; Nel 1964 Premio di Stato austriaco per la musica; Nel 1971 Medaglia d'oro d'onore della Repubblica d'Austria. L'elenco delle opere per chitarra riportato dal Pocci (oltre alla Passacaglia del 1940) include Suite I in Re Maggiore (Präludium, Ostinato, Siciliano, Toccata) del 1966) Suite II in La minore (Capriccio, Invention, Canon, Pastorale, Gigue) del 1967 Vier Choralvorspiele(I., II. Vohm Himmel Hoch, III. Aus Tiefer Not, IV. Erschienen Ist Der Herrlich Tag) del 1966 Per due chitarre: Fuga in La Maggiore Tema con variazioni Toccata Per voce e altri strumenti (con chitarra) VON GUTER ART (m-voice, ob/fl, guit) DREI ADVENTLIEDER (Es Kommt Ein Schiff Geladen, Es Blühn Drei Rosen Auf Einem Zweig, Und Unser Lieben Frauen) (m-voice, ob/rec, guit) Vi sono poi le opere per voce e chitarra: GITARRELIEDER FÜR ALLE (12 beliebte Lieder) Das Wandern Ist Des Müllers Lust, Freut Euch Des Lebens, Im Frühtau Zu Berge, Muss I Denn, Sah Ein Knab Ein Röslein, Stehn, and others VOLKSLIEDER ZUR GITARRE Heft 1: Kinderlieder (voice, guit) <Publisher: DOBLINGER [05 921]> Alle Vöglein Sind Schon Da, Vogelhochzeit, Es Klappert Die Mühle, 'Hopp, Hopp, Hopp', Im Märzen Der Bauer, Kommt Ein Vogerl Geflogen, 'Kuckuck, Kuckuck', Winter Ade, and others VOLKSLIEDER ZUR GITARRE Heft 2: Wander-und Abschiedslieder (voice, guit) <Publisher: DOBLINGER [05 922]> Ade Zur Guten Nacht, 'Auf, Du Junger Wandersmann', Der Mond Ist Aufgegangen, Die Liebe Maienzeit, Gestern Bei Mondenschein, Kein Schöner Land, Muss I Denn, Verstohlen Geht Der Mond Auf, 'Wohlauf, Ihr Wandersleut', and others

Leggo che intende provare a passare da uno strumento all'altro. La cosa migliore, in questi casi, è l'acquisto di uno strumento meno costoso possibile. Lasci perdere le marche e prenda la chitarra meno costosa che trova. Se si troverà bene potrà pensare ad un acquisto più serio.

Giovanni Martinelli interpreta la composizione per chitarra sola "Santuario" di Angelo Gilardino (1941) Stagione Concertistica 2019 Musicare - www.associazionemusicare.com

Ero in contatto con Roberto, un tempo, ma oggi non sarei in grado di darti alcun riferimento. Mi spiace non poterti essere di aiuto direttamente. Prova a contattare direttamente lui: http://robertomoronnperez.com/contact/

Un interprete che mette sul leggio una pagina di musica diviene - più o meno coscientemente - responsabile dell'esecuzione di quella pagina. Il compositore, indicando un tactus ritmico in cima alla composizione, aggiunge un elemento importante e rende ancor più chiara l'idea che ha del suo lavoro ma questa non è detto collimi con quella di chi trasformerà qui segni in suoni; tuttavia la decisione di alterare o ignorare le indicazioni sulla spartito è un'azione che necessita di solide fondamenta. In primo luogo occorre conoscere a fondo la poetica ed il linguaggio dell'autore; lo studio sulla vita, sul contesto storico in cui è vissuto e l'analisi delle opere più rappresentative potrebbe essere un buon punto di partenza. Il secondo passo è determinare se la modifica di quel determinato parametro (nel tuo caso l'andamento) apre nuove strade a scelte interpretative, consente un fraseggio più adeguato, un migliore controllo del suono, maggior ventaglio timbrico eccetera. Se la risposta è sì e se la modifica è coerente con la struttura dell'opera non trovo alcun motivo per cui un'indicazione dell'autore non possa essere modificata. Un esempio eclatante di quanto sopra: @Angelo Gilardino scrive Moderato in cima al primo movimento della Sonata del Guadalquivir. Ma l'interpretazione va da un'altra parte: Non conosco nessuna delle due interpretazioni. Un consiglio: non affrontare la lettura e lo studio di un'opera musicale partendo dall'ascolto. Credo sia una delle azioni più limitanti. Leggi la musica, proprio come faresti con un libro. Sarai solo e avvertirai in te un forte senso di scoperta. Ecco, in quel momento potrai dar forma alle tue idee.

Ciao @Gianluca. Che genere di consigli cerchi?

Benvenuto sul Forum Italiano di Chitarra Classica, @Graziano. In bocca al lupo per la tua musica e per il tuo studio.

In Nocte di Carlo Prosperi (1921 - 1990) Violino: Tommaso Bruno Chitarra: Lorenzo Micheli Pucci In Nocte è una composizione del 1964, edita dalle Edizioni Suvini Zerboni. Acquisto online: https://www.partiture-musicali.com/Archi/Violino/In-Nocte.html

A cura della KORDIUK GUITAR PLATFORM, l'intervista ad @Angelo Gilardino. I contenuti: 00:30 La prima esperienza con la musica 05:39 Le attività di Angelo Gilardino 07:55 Andrés Segovia 10:29 Citazione di Mario Castelnuovo-Tedesco 13:16 Mario Castelnuovo-Tedesco 15:03 Sullo stile compositivo 20:50 Il processo dello scrivere 26:02 Atteggiamento verso i suoi lavori 27:49 Gli “Studi di virtuosità e di trascendenza” 33:04 Perché scrivemusica 34:34 Angelo Gilardino legge poesie 36:25 Alexander Tansman 40:54 Pubblicazioni e ricerca sul repertorio per chitarra 42:13 Aneddoti 44:09 Lavori in veste di editor 49:04 Sui conservatori 50:25 L'interpretazione della sua musica 53:12 Sull'interpretazione 55:34 Le epoche dei chitarristi-compositori 58:30 Blitz-section 01:00:46 Il CD omaggio e una domanda da Gilardino 01:02:18 Le fonti di ispirazione di Angelo Gilardino

Il chitarrista italiano Giovanni Martinelli interpreta Scala dei Turchi il primo movimento della suite per chitarra "Trittico Siciliano" di Kevin Swierkosz-Lenart (1989)

Benvenuta @Ilaria Ciarletta

La prima registrazione degli otto "Alebrijes de la Ciudad de México" di Eduardo Garrido contenuta nel primo volume della trilogia Easy Studies for Guitar, una collana di pubblicazioni discografiche interamente dedicata a composizioni di autori del Novecento e contemporanei con scopi prettamente formativi e didattici. La musica è disponibile pubblicata dalle Edizioni Bérben/Curci. Link: