Cristiano Porqueddu

Bruno Bettinelli - Complete Works for Guitar Il nuovo CD di Davide Ficco This is the first recording of the complete guitar music of Bruno Bettinelli, the eminent Italian composer of operas, symphonies and concertos, chamber and vocal works. Bettinelli’s guitar music is a delightful distillation of his wider compositional concepts, rooted in twentieth century modernism but full of lyrical insights, inventiveness, and sheer originality. His explorations of guitar sonorities take the listener into new and unexpected areas of contemporary expressiveness. Bettinelli’s scrupulous attention to detail and his fascination with every aspect of writing for plucked strings offer a unique experience with novel perspectives on the development of the twentieth-century guitar repertoire. Fonte: naxos.com Tracklist: 1. Come una Cadenza 00:05:34 2. Notturno 00:04:39 __12 Studi__ 3. No. 1. Monodico: Andante 00:02:21 4. No. 2. Ritmico: Mosso 00:01:30 5. No. 3. Arpeggi e canto superiore: Tranquillo 00:01:52 6. No. 4. Accordi: Calmo 00:02:19 7. No. 5. Registri alternati: Andante 00:01:24 8. No. 6. Note ribattute: Andantino 00:02:38 9. No. 7. Intervalli spezzati: Allegro a piacere 00:00:59 10. No. 8. Polifonia: Calmo 00:01:59 11. No. 9. Prevalenza di melodia nel basso: Moderato 00:02:25 12. No. 10. Mosso 00:02:31 13. No. 11. Calmo 00:02:15 14. No. 12. Tempo di Passacaglia 00:02:55 ___Mutazioni su 3 Temi Noti___ 15. No. 1. Mozart - La ci darem la mano 00:02:08 16. No. 2. Chopin - Notturno, Op. 9, No. 2 00:02:24 17. No. 3. Stravinsky: Piccolo Valzer da Petrouschka 00:01:54 ___5 Preludi___ 18. No. 1. Tranquillo 00:01:30 19. No. 2. Deciso e ritmato 00:01:40 20. No. 3. Lento 00:01:30 21. No. 4. Veloce 00:00:45 22. No. 5. Allegro 00:01:29 ___Sonata Breve___ 23. I. Lento - Allegro 00:02:54 24. II. Aria: Calmo 00:01:39 25. III. Mosso 00:03:14 26. Improvvisazione 00:04:35 ___4 Pezzi___ 27. No. 1. Introduzione: Andante scorrevole 00:02:32 28. No. 2. Toccata: Veloce 00:01:47 29. No. 3. Notturno: Calmo 00:02:56 30. No. 4. Ritmico: Allegro 00:03:25 Biografia essenziale di Davide Ficco: Davide Ficco è nato a Torino nel 1962. Diplomatosi con lode nel 1982 (classe di Guido Margaria, Conservatorio di Alessandria), si è perfezionato con John Williams, José Tomàs, Betho Davezac, Jakob Lindberg, Oscar Ghiglia e Alain Meunier, ottenendo da questi ultimi le borse di studio CEE e i diplomi di merito presso l'Accademia Chigiana di Siena (1982-85). Nel 1989 ha conseguito il titolo di Guitar Performer presso il Royal College of Music di Londra; si è diplomato in Didattica della Musica nel 1985 (Conservatorio di Torino) e attualmente è docente di chitarra presso il Conservatorio di Cuneo. Vincitore e premiato in concorsi nazionali e internazionali italiani sia come solista che in formazioni da camera (1978-83), ha collaborato con il Gruppo di Musica Contemporanea e le Orchestre Sinfoniche della R.A.I. di Torino (1982-2006) e Milano (1990-1993), con il Teatro Regio di Torino, il Laboratorio Lirico di Alessandria, l'Orchestra Sinfonica Italiana e la Filarmonica '900 di Torino. Impegnato particolarmente nella musica moderna e contemporanea, ha effettuato registrazioni radiofonico-televisive per la RAI e numerose prime esecuzioni assolute. Ha inciso per Stradivarius, GuitArt, Moisycos e Oliphant repertori dedicati tutti al '900. Come autore ha composto prevalentemente musiche per chitarra, parte delle quali pubblicate da Gendai Guitar, Tokyo. Website: http://www.davideficco.com Maggiori informazioni: https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=9.70026 Leggi la scheda di questo/a novità discografica

Ma come può formarsi (credetemi, chiedo allo scopo di sapere non allo scopo di polemizzare) nella mente di una persona anche la semplice idea di preferire un testo modificato (usate revisionato, corretto, rivisto) a scapito dello scritto originale? In quale altra materia (scientifica, umanistica, artistica) la versione originale dello scritto è paradossalmente offuscata dalle interpretazioni dei suoi destinatari?

A me, con tutto il rispetto per le scelte interpretative del Maestro spagnolo, piacerebbe vedere il lavoro di Manén.

L'interpretazione di Segovia: http://www.cristianoporqueddu.it/forumchitarraclassica/viewtopic.php?t=7299

La cultura è morta Cosa succederà alla musica in Italia dopo quest'ultimo taglio drastico del 40% dei finanziamenti statali (Fus)? Dal punto di vista del pubblico, una flessione grave dell'offerta, ma apparentemente niente di tragico: una riduzione significativa dei cartelloni, minore qualità, qualche teatro commissariato in più. Chiuderà il teatro o l'orchestra cittadina? C'è sempre il disco, la rete, la possibilità di spostarsi in una città limitrofa, o magari la televisione, come scriveva Alessandro Baricco qualche tempo fa sulle pagine di "Repubblica". Tanti musicofili hanno sempre coltivato la loro passione a casa comunque. Il cambiamento grave riguarderà invece la vita musicale e, più in generale, la cultura musicale del nostro Paese. In questo caso la conseguenza sarà letale, un colpo di grazia a un organismo già moribondo. Mi spiego. L'attività dei teatri e delle orchestre non si esaurisce nell'esecuzione musicale, ma costituisce il volano, la ragione ultima di un sistema complesso che comprende formazione (conservatori, università), comunicazione (media, stampa specializzata), produzione e ricerca. Se si toglie ai teatri la loro capacità produttiva si uccide l'intero organismo che di fatto rappresenta l'unico strumento possibile per salvaguardare e alimentare il nostro patrimonio musicale. In fin dei conti una parte vitale della nostra identità storica e culturale. Questo pareva essere il senso dell'appello di Daniel Barenboim che il 7 dicembre alla Scala usciva dalla buca dell'orchestra per leggere, di fronte al Presidente della Repubblica, l'articolo 9 della Costituzione («la Repubblica promuove lo sviluppo della cultura e la ricerca scientifica e tecnica. Tutela il paesaggio e il patrimonio storico e artistico della Nazione»). Se le orchestre e la vita concertistica non rappresentano più una realtà professionale, mancherà lo stimolo e la ragione per intraprendere la carriera musicale, si perderanno gli insegnanti in grado di formare i musicisti, le istituzioni cambieranno la loro fisionomia. Parlo al futuro ma gran parte, la quasi totalità di questo fenomeno di degrado è già storia passata. Quello del musicista già da tempo non è più un mestiere in Italia. Non ha più il riscontro economico né la dimensione sociale per esserlo. I Conservatori di conseguenza stanno cessando di essere dei centri di formazione professionale trasformandosi in un contenitore per lezioni private dove arricchire le proprie conoscenze musicali a scopo personale. Non esiste più nessuno ragionevolmente disposto a studiare soltanto musica. Le poche eccezioni devono espatriare se vogliono avere, non dico accesso, ma anche solo la percezione di un contesto lavorativo. Essendo la pratica musicale un sapere che si trasmette di generazione in generazione, in Italia si è andata perdendo negli ultimi decenni del secolo scorso una grande tradizione didattica e interpretativa che affondava le proprie radici in secoli di storia e che formava nuovi talenti per consegnarli alla fama mondiale. Solo una decisa inversione di tendenza e un prolungato impegno programmatico ed economico avrebbe potuto iniziare a ricostruire con pazienza un sistema in gran parte perduto. Diversamente, l'Italia negli ultimi cinque anni è passata, senza un progetto alternativo, dagli oltre 500 milioni di euro di contributi allo spettacolo agli attuali 288 milioni, contro i circa 650 della Francia e gli oltre due miliardi e mezzo della Germania, vanificando l'ultima speranza di salvaguardare il suo patrimonio. L'unica cosa che il mondo invidia ancora all'Italia musicale è la sensibilità del suo pubblico; un valore che non ha bisogno di essere finanziato, è vero, ma che una volta perso, è perso per sempre. Fonte: http://www.giornaledellamusica.it/blog/?b=104

La casa discografica Dodicilune ha pubblicato il nuovo CD del duo mandolino-chitarra Emanuele Cappellotto - Gianluca Sabbadin "Four clockworks for mandolin & guitar" Tracklist: Norbert Sprongl, Duo op.85/II Guido Santòrsola, Sonata n.6 Ernst Krenek, Suite op.242 Angelo Gilardino, Sonatina - Lied n.4 Emanuele Cappellotto, mandolino Gianluca Sabbadin, chitarra Info: Pizzicando.it - Portale per strumenti a pizzico Website: http://www.pizzicando.it Casa discografica Dodicilune Website: http://www.dodiciluneshop.it

Four clockworks for mandolin and guitar La casa discografica Dodicilune ha pubblicato il nuovo CD del duo mandolino-chitarra Emanuele Cappellotto - Gianluca Sabbadin La tracklist include: Norbert Sprongl, Duo op.85/II Guido Santòrsola, Sonata n.6 Ernst Krenek, Suite op.242 Angelo Gilardino, Sonatina - Lied n.4 Emanuele Cappellotto, mandolino Gianluca Sabbadin, chitarra Maggiori informazioni: http://www.dodiciluneshop.it/dettagli.asp?sid=38210366820110629205022&idp=96 Leggi la scheda di questo/a novità discografica

Signori, prima che la discussione prenda una via sbagliata, esorto tutti a ricordare che nonostante la gravità della situazione (ben descritta sul pezzo), la politica deve stare fuori da questa piattaforma di discussione. Tutti i problemi legati allo stato (precario) dell'istruzione sono argomentabili e condivisibili ma chiedo a tutti - fin da ora - di non portare la discussione su toni politici in senso lato.

Nessuno.

Questo, come sai, presuppone comunque un coordinamento tra Università e Conservatori che allo stato attuale non esiste. C'è inoltre la faccenda delle tasse che anch'essa presuppone un altro coordinamento ed è tutto da vedere se Università o Conservatori saranno disposti a cedere una parte delle tasse. Tra l'altro se ci sarà la possibilità di dividere i crediti in due istituzioni, ciò significherà che ci vorrà il doppio del tempo per ottenere i 180 crediti del triennio, per cui si è punto e a capo. E' un video tristemente famoso: è oramai una babele, e ci aspettiamo una riforma seria da questa gente? Diciamo la verità, Frédéric, la 508, anche se aveva dei principi innovativi, aveva in sé stessa il germe della presa in giro. Il Conservatorio aveva una tale atipicità che, avendo alunni di una fascia scolare comprendente la scuola media inferiore, la scuola media superiore e quella universitaria, poteva essere "riformato" solo da una legge che ristrutturasse - per dirla in sindacalese - l'intero comparto. Invece alcuni sindacati, col miraggio del passaggio, soprattutto economico, di tutti i docenti alla fascia universitaria, hanno fatto man bassa di tessere (e quindi di soldi!) gettando gli studi musicali istituzionalizzati in un baratro da cui sarà ben difficile risollevarsi. Oggi abbiamo: 1) scuole medie ad indirizzo musicale, nelle quali spesso quello che dovrebbe essere comunque il primo gradino di uno studio professionalizzante viene confuso con l'acculturamento di base, che invece dovrebbe essere inserito nelle scuole primarie. 2) i licei musicali, (nei quali in prima applicazione andranno ad insegnare i docenti di educazione musicale soprannumerari "purché forniti di diploma di strumento" !!!) sono una vera e propria farsa. Anche qui "sbandieramento" da parte dei soliti sindacati: "nuovi posti di lavoro", altra presa in giro. Certo, se le "convenzioni" devono essere a costo zero, l'unica cosa che sarà veramente ridotta a zero sarà la qualità dell'insegnamento. Tutti gli incontri che abbiamo avuto come ADOC con coloro che al Ministero hanno "costruito" questi licei, hanno dimostrato una sola cosa: si era alla presenza di dirigenti totalmente incompetenti della materia (buona fede a parte, sulla quale a questo punto ci sarebbe da pensare). 3) conservatori, che oramai sono istituti ibridi e dove coesistono i corsi ordinamentali, le vecchie sperimentazioni, i vecchi corsi di I Livello validati, i vecchi corsi di I Livello non validati, i nuovi corsi di I Livello, i vecchi corsi di II Livello, i nuovi corsi di II Livello, i master annuali, i master biennali, i corsi abilitanti ...... tutti accomunati da una stessa caratteristica: l'inconsistenza giuridica dei titoli rilasciati. Inoltre il rapporto docenti/allievi viene tenuto a livelli decenti - per una istituzione statale - solo per la permanenza dei vecchi corsi ordinamentali, altrimenti la quasi totalità dei conservatori avrebbe un numero di docenti più che doppio rispetto al numero di alunni. Tutto da vedere cosa succederà quando gli alunni frequentanti detti corsi saranno portati al diploma. In ultimo, piccola "chicca" che nessuno mai fa notare, i licei attualmente autorizzati sono meno di un terzo dei conservatori e, cosa ancora più grave, la quantità di strumenti che si studiano è anch'essa circa un terzo. Giusto per fare un esempio: dove studierà un contrabbassista o un cantante prima di affrontare i corsi di I Livello in Conservatorio? La realtà è che questa è l'ennesima riprova della volontà di "chiudere" un altro settore della cultura. "70 conservatori sono troppi", sbraitava la Carlucci qualche anno fa: di questo passo non ci sarà bisogno di chiuderne nessuno, moriranno da soli.... L E' la prima volta che leggo una descrizione lucida e realistica dell'attuale panorama (da incubo) che fa da sfondo al mondo della scuola legata alla musica in Italia.

Un altro bel canale per favorire gli studi all'estero.

Le domande sono un ottimo inizio. Semplice: non ne voglio fare.

Cristiano Porqueddu suona Eduardo Garrido, Tomàs Marco, Agustin Barrios Dal concerto dell'11 Dicembre 2010, Cagliari, Teatro Riverrun. Ambito: XI Rassegna di Concerti (Associazione Musicare). Maggiori informazioni: http://www.associazionemusicare.com

Amazon.com ha reso disponibile la vendita delle tracce in formato Mp3 del cofanetto “Trascendentia” composto da 5 CD e distribuito da Brilliant Classics nel 2009. Il progetto discografico consiste nella registrazione integrale dei 60 Studi di Virtuosità e di Trascendenza del compositore vercellese Angelo Gilardino (1941) e ha avuto riconoscimenti da critica e stampa specializzata di tutto il mondo. Maggiori informazioni http://www.trascendentia.com/ Per chi volesse prendere visione delle tracce in formato Mp3 in vendita su Amazon: http://goo.gl/EHXSk

Ma no. L'ordine sembra si possa effettuare normalmente.

Signori, scusate l'intrusione, condivido il vostro entusiasmo per la conoscenza del repertorio, ma Sergio Chiereghin è del 1933. Vi prego di voler considerare che, nonostante tutto, esistono delle leggi per la protezione del diritto d'autore e che, tra l'altro, la musica è in vendita in vari eShop onLine al costo di una pizza capricciosa e una birra media: http://goo.gl/H9Cfn Sono certo che capirete l'esigenza di evitare questo genere di 'scambi' sulla piattaforma mappata da Google ogni 6-12 ore. Grazie.

Come ormai divenuto tradizione, anche quest’anno Google ha pubblicato il report riguardante le chiavi di ricerca più usate nel proprio motore, dando vita al portale Zeitgeist 2010. Scopriamo così che per quanto riguarda il mondo intero la parola più cercata è stata chatroulette, seguita dall’immancabile ipad e dall’astro della musica justin bieber, mentre il trend più decrescente è stato quello di swine flu, dalle nostre parti influenza suina, a ulteriore prova di come la preoccupazione per essa sia sensibilmente diminuita rispetto al 2009. Fonte: downloadblog.it Link: http://www.google.it/intl/it/press/zeitgeist2010/

Agustín Barrios Mangoré Complete Music for Solo Guitar Anno di pubblicazione: Dicembre 2010 Etichetta discografica: Brilliant Classics Periodo: Febbraio 2009 – Settembre 2010 Sede: Chiesa La Solitudine e San Carlo, Nuoro Chitarra: Giussani 2005, Lorenzatti 2010, Guagliardo 2003 Corde: Augustine Imperials La Brilliant Classics inizia oggi la distribuzione del nuovo CD Set dedicato alla musica originale per chitarra. Composto da 6 CD "Agustin Barrios - Complete Music for Solo Guitar" contiene 6 ore e 25 minuti di musica dedicati alla musica originale per chitarra del compositore paraguayano Augustín Pío Barrios Mangoré (5 maggio 1885 – 7 agosto 1944) La tracklist completa: ------------------------------------------- > CD 1 of 6 < ------------------------------------------- 01. A mi madre 02. Abri la puerta mi china 03. Aconquija 04. Aire de Zamba 05. Aire popular paraguayo 06. Aire Sureno 07. Aires Andaluces 08. Aires Criollos 09. Aires Mudejares (Apuntes) 10. Allegro sinfonico 11. Altair 12. Arabescos 13. Armonias de America 14. Bicho Feo 15. Cancion de la Hilandera 16. Capricho Espanol 17. Choro da saudade ------------------------------------------- Total: 01:06:41 ------------------------------------------- > CD 2 of 6 < ------------------------------------------- 01. Confesion 02. Contemplacion 03. Cordoba 04. Cueca 05. Danza en re menor 06. Danza Guaranì 07. Danza Paraguaya 08. Diana Guaranì 09. Dinora 10. Divagacion en imitacion al violin 11. Divagaciones Criollas 12. Don Perez Freire 13. El sueno de la munequita 14. Escala y preludio 15. Estilo - Chinita 16. Estilo Uruguayo 17. Estudio de concierto 18. Estudio de concierto No.2 ------------------------------------------- Total: 01:04:15 ------------------------------------------- > CD 3 of 6 < ------------------------------------------- 01. Estudio del Ligado (A major) 02. Estudio del Ligado (D minor) 03. Estudio en arpegio 04. Estudio en si menor 05. Estudio en sol menor 06. Estudio inconcluso 07. Estudio No.3 08. Estudio No.6 09. Estudio para ambas manos 10. Estudio Vals 11. Fabiniana 12. Gavota al estilo antiguo 13. Grano de arena 14. Habanera 15. Humoresque 16. Isabel 17. Jha Che Valle 18. Jota 19. Julia Florida 20. Junto a tu corazon 21. La bananita ------------------------------------------- Total: 01:00:29 ------------------------------------------- > CD 4 of 6 < ------------------------------------------- 01. La Catedral 1 - Preludio 02. La Catedral 2 - Andante religioso 03. La Catedral 3 - Allegro solemne 04. La samaritana 05. Las Abejas 06. Leyenda de Espana 07. Leyenda Guaranì 08. London Carapé 09. Luisito 10. Luz Mala 11. Mabelita 12. Madrecita 13. Madrigal Gavota 14. Maxixe 15. Mazurka apassionata 16. Medallon antiguo 17. Milonga 18. Minueto en do 19. Minueto en la No 1 20. Minueto en la No 2 ------------------------------------------- Total: 01:07:34 ------------------------------------------- > CD 5 of 6 < ------------------------------------------- 01. Minueto en mi 02. Minueto en Si Mayor 03. Oracion por todos 04. Oracion 05. Pais de Abanico 06. Pepita 07. Pericon 08. Preludio en Do mayor 09. Preludio en do menor 10. Preludio en la menor 11. Preludio en mi menor 12. Preludio en Mi 13. Preludio en re menor 14. Preludio Op.5 No.1 15. Rancho Quemado 16. Romance de la India Muerta 17. Romanza en imitacion al violoncello 18. Sargento Cabral 19. Sarita 20. Serenata Morisca ------------------------------------------- Total: 01:07:15 ------------------------------------------- > CD 6 of 6 < ------------------------------------------- 01. Tango No.2 02. Tarantella 03. Tua Imagem 04. Un Sueno en la Floresta 05. Una limosna por el amor de Dios 06. Vals di Primavera 07. Vals Op.8 No.3 08. Vals Op.8 No.4 09. Vals Tropical 10. Variaciones sobre el Punto Guanacasteco 11. Variaciones sobre un tema de Tarrega 12. Vidalita 13. Vidalita con variaciones 14. Villancico de Navidad ------------------------------------------- Total: 01:09:45 Alcune anteprime sul canale SoundCloud dedicato alla pubblicazione: Maggiori informazioni: http://www.cristianoporqueddu.com/discography/barrios-mangore-complete-music-for-solo-guitar/ Leggi la scheda di questo/a novità discografica

Giorgio Assumma si è dimesso da Presidente della Società Italiana degli Autori ed Editori. La scadenza del suo mandato era fissata dal decreto di nomina del Presidente della Repubblica nel settembre 2013. La Presidenza di Assumma, durata per oltre 5 anni, è stata tra le più lunghe nella storia ultracentenaria della Siae. «Pur non entrando nel merito delle motivazioni che hanno portato l’Avvocato Giorgio Assumma a rassegnare le dimissioni - ha dichiarato il Direttore Generale della Siae Gaetano Blandini – sento il dovere di ringraziarlo profondamente a nome di tutti i colleghi e mio personale, per la passione, l’impegno, la dedizione e l’intelligenza con cui, in questi cinque anni, ha assolto alla Sua delicata e complessa funzione». Fonte: http://www.suonare.it

Tra le altre cose, le Orphée Editions nel 2010 ripubblicheranno una serie di lavori originali per chitarra del compositore francese François de Fossa Quatre Divertissements extraits des Oeuvres de J. Haydn Cinquième Fantaisie sur l'air de Folies d'Espagne Première Fantaisie Op. 5 La Tyrolienne Variée Op.1 Ecco le parole dell'editore che annunciano la ristampa (dal suo Blog ufficiale) The selected works of François de Fossa, first published in 1990, was an anthology containing the five compositions by the French-Catalan master I knew back then. That anthology has gone out of print, and has now been replaced with five stand alone editions, completely re-engraved in Score (by Jan de Kloe), and reedited and fully fingered. These five works were sent to the printers, and should be available in a few weeks. I will now show you the five title pages, one at a time. These images were a series of water colors by François de Fossa (1861-1935?), the composer’s grandson. They were published as illustrations to an article titled “Le Marechal aux Champs” (l’Illustration, 20/11/1926, N° 4368) describing the residence of Marshal Ferdinand Foch at Trefeunteuniou, near Morlaix in Brittany. I am indebted to Marielle Olive for copies of these water-colors Matanya Ophee Info, visualizzazione di tutti gli incipit e acquisto onLine: http://www.editionsorphee.com/

Ho ordinato il CD. Ti saprò dire.

Per vincere quella categoria di premi devi registrare colonne sonore di film western anni Settanta, trascrizioni di sigle di cartoni animati e, chicca delle chicche, un adattamento di musica pop (horreur!) per le sei corde. O l'ennesima re-interpretazione (con immancabili rasgueados) di Asturias. Non sia mai manchi dalle tracklist. E les jeux sont fait. Ma la domanda è: a che cosa serve, il Grammy?

Vorrà dire che qualcuno dovrà supplire a questa carenza di attenzione. Mi sembra una pregevole idea. Lo è. Insieme ad altre altrettanto valide.

Il che è davvero strano ai miei (giovani) occhi. Confrontarsi con una pagina di musica nuova, oltre ad essere istruttivo, è estremamente affascinante. Ed è una delle cose che mi spinge a suonare e a migliorarmi. Ricordati di queste parole quando in un futuro prossimo il direttore artistico della domenica ti chiederà di suonare musica da film in un concerto "perché devi riempire la sala" o "perché è questo che piace al pubblico". Effettua una mandazione immediata e non ti dimenticare del tuo entusiasmo che traspare in questo tuo post.

Mapporc...! Ma sai che per un attimo ho creduto di non sapere usare Google? Figura da scemo. Grazie lo stesso. Vorrà dire che qualcuno dovrà supplire a questa carenza di attenzione.