Cristiano Porqueddu

Brilliant Classics pubblica una nuova release dedicata al repertorio per chitarra. Si tratta di Radamés Gnattali - Concertinos for Guitar and Orchestra La tracklist include: Concertino No. 1 for guitar and orchestra (1951) Concertino No. 2 for guitar and orchestra (1952) Concertino No. 3 Concerto da Copacabana for guitar, flute, timpani and string orchestra (1956) Concerto No. 4 Concerto a Brasileira for guitar and strings (1967) Qui nel dettaglio: La recensione su MusicWeb International è raggiungibile da questo link. Maggiori informazioni: https://www.amazon.co.uk/Gnattali-4-Concertinos-Guitar-Orchestra/dp/B06XY626DT/ Leggi la scheda di questo/a novità discografica

Mauro Giuliani (1781 - 1829) - Sonatina III Op.71 Ripresa audio dal vivo, Giugno 2015 Post Produzione del ME.TO. Recording Studio, Tecnico del suono: Ermanno Brignolo

Le Theodore Presser Co. pubblicano la nuova composizione del chitarrista-compositore americano David Leisner. Si tratta di un lavoro per due chitarre dedicato al "Brazil Guitar Duo". Commissioned by Symphony Space, Ghosting is a concert work written for the impressive Brazil Guitar Duo by David Leisner, a master guitarist himself. Leisner says, “The work begins and ends with harmonics floating freely, as if tossed about by a capricious wind.” In between is a journey through variations, increasingly bright. For advanced guitarists. Maggiori informazioni: http://www.presser.com/shop/ghosting.html Leggi la scheda di questo/a pubblicazione

Per chitarra sola. Composed by Richard K. Winslow. Edited by David Leisner. Classical. Softcover. With Standard notation. Composed 1975. 11 pages. Duration 17 minutes. Theodore Presser Company #114-40730. Published by Theodore Presser Company (PR.114407300). Item Number: PR.114407300 Anteprima: Maggiori informazioni: http://www.sheetmusicplus.com/title/variations-on-a-tune-of-stephen-foster-sheet-music/1787130 Leggi la scheda di questo/a pubblicazione

Glenn Gould Toronto, 25 settembre 1932 – Toronto, 4 ottobre 1982 La registrazione più recente che ho realizzato è quella delle quattro 'Ballate' di Brahms. Le ho registrate a New York tre settimane fa. Ora, prima di prendere la decisione di registrarle non le avevo mai suonate e neanche lette a prima vista - e nemmeno ascoltate (ad eccezione della prima, nella quale si cimentavano molti miei compagni del conservatorio). (A Lei giudicare cosa questo rivela sul repertorio pianistico). Presi questa decisione circa due mesi prima di effettuare la registrazione, e durante le sei settimane che seguirono studiai la partitura di tanto in tanto, elaborando una concezione molto chiara del modo in cui avrei affrontato le 'Ballate'. L'ultima mi parve particolarmente difficile. A suo modo è mirabilmente bella, quasi un inno, e ciò che me la fa amare è che si tratta di una di quelle opere relativamente rare di Brahms nelle quali egli lascia la propria immaginazione - una sorta di flusso di coscienza - predominare sul suo senso del disegno - dell'architettura. Ma è difficile da rendere anche per questa ragione. Malgrado tutto sono riuscito a trovare un tempo accettabile e che dia un'unità a tutti gli episodi. Ma quanto a suonarle, solo nelle due ultime settimane mi sono messo al pianoforte e, al contrario di quanto mi succedeva quando ero bambino (e di cui ho solo più un ricordo molto sfumato), sono in grado di dirle abbastanza esattamente quanto tempo ci ho passato, dato che da qualche anno ho preso l'abitudine di cronometrarmi quando sono alla tastiera per evitare di esagerare. Rimasi dunque al pianoforte, come mia abitudine prima delle sedute di registrazione, una media di un'ora al giorno. In un paio di occasioni ho raddoppiato questo tempo per una ragione o per un'altra, per esempio perché un certo giorno avevo dovuto assentarmi per fare un lavoro di montaggio. Ouell'ora mi permetteva comunque di suonare due volte da cima a fondo le Ballate (durano quasi esattamente una mezz'ora in tutto), e di riflettere sulle modifiche concettuali che volevo apportare. Ciò premesso, quelle modifiche concettuali si erano consolidate - inutile precisarlo - per il fatto stesso che avevo lasciato svolgersi tutte le 'Ballate' dozzine di volte nella mia testa, guidando la macchina o dirigendole con l'immaginazione nel mio studio. Ed è là, in effetti, che ho passato più tempo a "elaborarle". In ogni caso sono passate tre settimane dalla fine delle sedute di registrazione, e da allora non ho più toccato il pianoforte. Attualmente mi dedico al montaggio, al missaggio, ad attività extra-pianistiche, se non extra-musicali, e non penso di fare nuove registrazioni prima di due mesi circa, ancora Brahms, le due 'Rapsodie'. A quel punto il processo si rimetterà in moto e di nuovo, nelle due settimane precedenti la registrazione, rifarò le mie piccole incursioni quotidiane di un'ora alla tastiera. D. D. - Si rende conto che questo sembra veramente incredibile? G. G. - Sembra che questo contravvenga all'esperienza comune, ma è così. D. D. - E quando, dopo sei o otto settimane, Lei ritorna allo strumento, non ha l'impressione che le dita rifiutino di collaborare e che e ci vogliano un certo numero di giorni per ristabilire la coordinazione voluta? G. G. - Al contrario. Quando ritorno al piano dopo un lungo periodo di tempo suono senza dubbio meglio che in qualsiasi altro momento, nel senso puramente fisico del termine, perché l'immagine mentale che governa quello che si fa è allora al suo punto più intenso e più preciso, perché non è stata confrontata alla tastiera, e dunque non è stata distratta nella purezza della sua concezione, nella sua relazione ideale in rapporto alla tastiera. Tratto da 'No, non sono un eccentrico', pp. 196 ss.

Grazie, @Ariel Elijovich. Il nuovo sistema trasforma in tempo reale molti link (tra cui Youtube) in contenuti interattivi.

La recensione del cofanetto su SuonareNews a cura di @Angelo Gilardino Chi fosse interessato può leggerla integralmente da qui: https://www.scribd.com/document/350516967/ITA-SuonareNews-Russian-Guitar-Music-2017

Sì, puoi comprarli. Qui ci sono le istruzioni: https://www.siae.it/it/utilizzatori/musica/riproduzioni-audio-e-video/cd-videoclip-concerti-live

Ida presti intepreta Guajira di Emilio Pujol. Una delle dimostrazioni della mia tesi per la quale un eccellente interprete può dare lustro anche a composizioni tutt'altro che felici.

@Ariel Elijovich, leggo che l'anno di registrazione è il 2002 e che si tratta della prima esecuzione. Dove è avvenuta?

Nel bel mezzo di una sessione di registrazione facente parte del calendario dedicato alla musica per chitarra sola di Angelo Gilardino dal 1965 al 2013, ho registrato i Sette Preludi per Chitarra del compositore torinese @Alfredo Franco di cui sono il dedicatario. Nel corso del 2016 ne ho curato la pubblicazione con le Edizioni Bèrben e ne ho eseguito una selezione dal vivo in vari concerti. Sui Sette Preludi per chitarra di @Alfredo Francoc'è anche un articolo nella sezione Articoli sul Repertorio.

Brilliant Classics pubblica un nuovo cofanetto di CD dedicato alla musica originale per chitarra del XX e XXI secolo. Si tratta di Russian Guitar Music of the 20th ans 21st centuries, un CD set composto da quattro volumi che contengono tre ore di musica per chitarra di autori russi e sovietici contemporanei e del secolo passato. Più nel dettaglio, la tracklist è composta dalle seguenti musiche: Boris Vladimirovič Asafiev (1884-1949) 01. Etude No.1 02. Etude No.2 03. Prelude et Valse: I - Prelude 04. Prelude et Valse: II - Valse "12 Preludes for Guitar" 05. Prelude I 06. Prelude II 07. Prelude III 08. Prelude IV 09. Prelude V 10. Prelude VI 11. Prelude VII 12. Prelude VIII 13. Prelude IX 14. Prelude X 15. Prelude XI 16. Prelude XII "Six romances in old style" 17. I - Andante 18. II - In memory of Varlamov 19. III - Adagio 20. IV - Andante 21. V - Tempo di Valzer, Mosso 22. VI - Epilogue 23. Theme with variations after Tchaikovsky Victor Kozlov (1958) 01. Dedication to the Russian land Valeri Kikta (1941) "Sonata for Guitar" 02. I - Moderato, intimo 03. II - Allegro, drammatico Aleksandr Ivanov-Kramskoi (1912-1973) 04. Prelude in D minor 05. Prelude in E minor Sofia Gubaidulina (1931) 06. Serenade 07. Toccata Elena Poplyanova (1961) "Sonata for Guitar" 08. I - Moderato 09. II - Andantino 10. III - Presto Edison Denisov (1929-1996) "Sonata for guitar" 01. I - Toccata 02. II - Berceuse 03. III - Souvenir d'Espagne Vitaly Kharisov (1962) "Four preludes for guitar" 04. Prelude I 05. Prelude II 06. Prelude III 07. Prelude IV "Sonatine" 08. I - Andante rubato 09. II - Allegretto Gherman Dzhaparidze (1939) "Two visions in white (in a cold winter morning)" 10. I - Andante 11. II - Rhytmically free Sergei Rudnev (1955) 12. The old lime tree Evgeny Baev (1952) "Five Stichera for Guitar" 01. Sticheron I 02. Sticheron II 03. Sticheron III 04. Sticheron IV 05. Sticheron V 06. Sonata I "Sonata II" 07. I - Allegro 08. II - Lento 09. III - Alla marcia "Sonata III" 10. I - Agitato 11. II - Andante 12. III - Maestoso Acquisto online su Amazon: https://www.amazon.it/Russian-Guitar-Music-Musica-Russa/dp/B06W2P495T/ Anteprima Elena Poplyanova, Sonata for Guitar - Mov.I Maggiori informazioni: http://www.brilliantclassics.com/articles/r/russian-guitar-music-of-the-20th-and-21st-centuries/ Leggi la scheda di questo/a novità discografica

Sono d'accordo con @CiroMarzio. Rifare integralmente la tastiera non è una passeggiata. Capisco però il valore affettivo che possiede lo strumento quindi non credo che il costo sarà un problema. Ci ho visto giusto?

Gli orrori di solfeggio perpetuati sul brano per chitarra "Le decameron noir" di Leo Brouwer sono incredibili. Pur non amando il modo con cui Williams suona la musica del compositore cubano è l'unico - fino ad ora - che conta correttamente! Le evidenze più gravi sono nel primo movimento dove la stragrande maggioranza di chi suona sembra non sapere che differenza vi sia tra 2/4 e 5/8, punti di valore eliminati a casaccio, pulsazione pressoché inesistente. Non mi esprimo sulle esecuzioni-fotocopia. Ma se invece di sollevare le mani dalla cordiera con fare teatrale appena c'è una pausa si tenesse a mente la metrica, non sarebbe un buon inizio?